红辣椒乐队地位（世界十大畅销摇滚乐队 全球最知名的摇滚乐队）

本文目录

• 世界十大畅销摇滚乐队 全球最知名的摇滚乐队
• 大家觉得史上最好的摇滚乐队是不是beyond
• 摇滚音乐的种类有哪些啊
• 如何评价红辣椒乐队
• 这些依次是什么乐队
• 世界十大吉他手排名

世界十大畅销摇滚乐队 全球最知名的摇滚乐队

摇滚乐是一种流行的音乐形式，它起源于20世纪50年代末，后来在20世纪60年代后期出现了各种形式。摇滚乐受到蓝调和乡村音乐的强烈影响，这是这些流派的融合，一个摇滚乐队的团队基本上可以围绕着电吉他、低音吉他、鼓和声乐，下面介绍的是2019年十大最畅销摇滚乐队。

10.蟑螂老爹

这是一个美国摇滚乐队，成立于1993年，在他们多年的音乐生涯中，给我们提供了许多很棒的摇滚乐。他们的音乐包括高节奏和低节奏，适合不同的情绪,他们的专辑在全球售出了超过两千万册。

9.Hollywood Undead

这是一个美国说唱摇滚乐队,这支乐队于2005年在美国洛杉矶成立。他们把说唱摇滚和新金属结合在一起，们的外表也很独特，他们使用假名，戴着独特的面具。

8.林肯公园

林肯公园是美国的一个摇滚乐队，乐队于1996年在加利福尼亚成立。在他们的第一张专辑《混合理论》发行之后，这支乐队一举成名，他们的流派是摇滚说唱和新金属的混合体。

7.铁娘子乐队

铁娘子是一个英国摇滚重金属乐队，它于1976年在东伦敦莱顿市成立。他们总共有38张专辑,他们是英国重金属的先驱，他们演奏高节奏的歌曲，深受年轻一代的喜爱。

6.酷玩乐队

这是一个英国摇滚乐队，于1996年组成，他们给了我们一些很棒的歌曲，有些会强迫你去舞池，有些会让你安静下来，他们在英国最畅销的摇滚专辑中排名第一。

5.枪炮与玫瑰乐队

枪炮与玫瑰乐队立于1985年，至今仍以音乐震撼世界。这支乐队已经制作了六张录音室专辑，全球销量突破了1亿张，他们的许多歌曲都是世界闻名的。

4.红辣椒乐队

红辣椒乐队是一个美国摇滚乐队，在1984年8月10日发行了他们的录音室专辑。这支乐队以他们的吉他演奏而闻名，乐队有四个成员，三个是吉他手，一个是鼓手。

3.梦龙乐队

梦龙乐队是一个美国摇滚乐队，2008年在内华达州的拉斯维加斯成立，这支乐队有一个流派，它是另类摇滚和流行摇滚的混合体，他们的许多歌曲都是热门歌曲。

2.Royal Blood

Royal Blood是英国摇滚组合，它于2013年在布赖顿成立，这支乐队的歌曲主要来源于现代的硬摇滚、车库摇滚、蓝调摇滚和迷幻摇滚。这几年他们在市场上的地位很高，这支乐队深受摇滚音乐爱好者和年轻一代的喜爱。

1.Breaking Benjamin

这是一个来自宾夕法尼亚州的美国摇滚乐队，于1999年创立。这支乐队是深受新时代观众喜爱和喜爱的摇滚乐队之一，粉丝们可以这么说，它是2019年最受欢迎的摇滚乐队。

大家觉得史上最好的摇滚乐队是不是beyond

你看一下世界最著名的乐队有没有Beyond，我是’beyond"迷我坚持真实的beyond，也希望大家不要YY一些根本不实的事情，让安息的人安歇吧…beyond心中第一，不解释… 枪炮与玫瑰乐 队：枪炮玫瑰乐队(Guns N’ Roses，简称GNR，国内简称“枪花”)可能是世界上最著名，拥有最多歌迷的硬摇滚乐队了，他们曾经创下了音乐历史上处子作专辑的最高销售纪录，拥有史上最伟大的摇滚乐专辑之一的《毁灭的欲望》(Appetite for Destruction)，拥有两张专辑同时成为Billboard 200排行榜冠亚军的神话，他们曾经是整个世界流行音乐界最耀眼的商业明星。 涅磐乐队 ：Nirvana（涅磐）是一支80年代末诞生的，九十代盛行一时的摇滚乐队。涅盘乐队从来就不是一支仅仅停留在抱怨生命的阴暗面（比如吸毒和自杀）层面上的乐队，如其他伟大的摇滚乐队一样，他们用自己的音乐至少隐秘地改变了这个世界的某一部分。 披头士乐队 ：披头士乐队(The Beatles，又译甲壳虫乐队)毫无疑问是流行音乐界历史上最伟大，最有影响力，拥有最多歌迷，最为成功的乐队。披头士乐队对于流行音乐的革命性的发展与影响力无人可出其右，对于世界范围内摇滚的发展做出了非常巨大的贡献，影响了自60年代以后的数代摇滚乐队的音乐和思想，直接影响了摇滚乐的变革和发展，在英国，披头士乐队更是影响了60年代至今几乎每一支乐队的形成和发展。 滚石乐队 ：滚石乐队(The Rolling Stones)的名字取自于前辈艺人Muddy Waters的一首歌曲《Rollingstones Blues》它是当今乐坛最伟大的乐队，音乐史上最杰出的乐队之一，流行乐史上最重要的乐队之一，摇滚史上最有影响的乐队之一，现场演出表现最棒的乐队之一。乐队从 1962年年底开始在伦敦的Marquee Club表演，自此他们开始了不凡的音乐生涯。早期的The Rolling Stones的作品走的是民谣和节奏&布鲁斯路线。 U2乐队 ：热情的正义感和后朋克的经验主义，让U2成为80年代最流行的摇滚乐队。他们势不可挡的音乐，同宏伟的政治、宗教声明一样著名，U2是合成乐和重金属纪元的摇滚十字军。1987年《The Joshua Tree》的发行，标志着U2跻身国际超级巨星之列。与同时代走红的音乐人不同，U2在进入90年代后依旧魅力不减，把自己定位成一支后现代、有嘲讽意识兼受舞曲影响的流行摇滚乐队，不但巩固了自己摇滚史上最流行乐队的地位，还赢得了评论界的广泛尊敬。 皇后乐队 ：皇后乐队是20世纪70年代风靡流行乐坛的著名乐队。乐队的主要成员有主唱键盘手佛莱迪·摩克瑞（freddie mercury），吉它手布兰恩·梅（brain may），鼓手罗杰·泰勒（roger taylor）和贝斯手约翰· 迪肯（john deacon）。皇后乐队是流行歌坛中少有的学识涵养较高的团体，因为除了主唱佛莱迪外，其他3个成员都拥有学士学位。 Metallica乐队 ：MetallicA乐队的故事应该从他们的鼓手Lars Ulrich讲起。这不光是因为Lars是Metallica的创始人和发言人，也因为他走上摇滚乐道路多少带一点传奇色彩。Metallica被认为是最近二十年中最流行和最具有影响力的重金属乐队，80年代的销量达几百万张。90年代乐队风格变得更加复杂，通过电台和MTV赢得了更多的观众。 老鹰乐队 ：喜爱英文歌曲的人没有几个不知道“Hotel California”（加州旅店）和“Take It Easy”，这两首空前绝后的钻石级金曲是本世纪最著名的流行音乐作品，而造就它们的就是以美国国鸟命名的乐队The Eagles。The Eagles是美国老牌的摇滚乐队，他们的成功之处是在于把摇滚、流行和乡村音乐很好地结合在一起，他们的音乐符合各个层次的欣赏者，成了名副其实的“大众偶像”。 山羊皮乐队 ：英国山羊皮乐队--Suede。Suede成立于1989年的英国乐队，在大多数人看来，他们至多只能出一张专辑，而就在他们这几年的巨大成功中，才能非凡的两位吉他手和 Justine Frischmann 证明了这种看法是错误的。造型上，乐队舍弃了原先的苦涩哀怨，由一种病态的美转为颇具时尚感的酷哥形象；音乐上，既有回归之作，又加入了新的元素，并未变成一支墨守成规、安分守己的吉他流行乐队。 邦乔维乐队 ：说Bon Jovi领导了pop-metal的时代潮流一点也不过分，他近10年来走在时代前沿支配着主流硬摇滚、金属摇滚的发展趋向！在商业上取得的巨大成功让他们名利双收！乐队的成员只有Jone Bon Jovi(琼.邦.乔维, 吉它兼主唱)、AlecJohnSuch（艾力克·约翰·萨其，贝司手）、Tico Torres（蒂考·托勒斯，鼓手 )、Richie Sambora（里奇·萨姆鲍勒, 吉他手)和大卫·布莱恩（David Bryan, 键盘手）。 蝎子乐队 ：Scorpions（汉译蝎子乐队），德国最著名的重金属摇滚乐团。Scorpions 70年代初期发迹于汉堡北方的工业重地汉诺威。在乐团灵魂人物吉他手，也是创团团员的Rudolf Schender，以及声音让人一听就难以忘怀的主唱Klaus Meine的带领下，Scorpions以狂泄的快速吉他演奏、强有力的打击乐器以及辐射极高能量的演唱风格成为欧洲70年代数一数二的重金属领导乐团，主唱Klaus可以飙高到震慑人心地步的歌声。 Pink Floyd乐队 ：平克·弗洛伊德（Pink Floyd）是摇滚史上最伟大的乐队之一，风格是迷幻摇滚(Psychedelic)，1965年成立于英国伦敦，在摇滚舞台上活跃了将近30年，对西方文化有深远的影响。最著名的专辑有《月之暗面》（或译《月影》）（The Dark Side Of The Moon）和《迷墙》（或译《墙》）（The Wall）。 The doors乐队 ：大门乐队就是著名的美国迷幻摇滚代表乐队，英文名The Doors。The Doors的名字取自1954年的春天Aldus Huxley出版的一本名为The doors of perception(知觉之门)的书，这本书名源自于英国诗人Willam blake的一句诗句“当知觉之门被打开，人们就能看清事物的本来面目，无穷无尽，而这本介绍麻醉剂的书在60年代初LSD盛行的时候红极一时，Jim Morrison再把The doors of perception浓缩为The Doors。 林肯公园 ：Linkin Park——新世代的音乐顽童，无门无派，嬉笑怒骂游走于各门各派之间，博采众家之长，尽情炫出E时代音乐风情，不经意间，首张大碟《Hybird Theory混合理论》狂卖1500万张，销量惊人。终成大器的Linkin’Park在世界范围内狂掀阵阵Linkin热浪，引发一场场“时尚风暴”。也因为乐队成员的亚裔血统而使亚洲不甘人后的新一代青年发现自身力量，冲锋陷阵于世界时尚的最前沿。 the cure乐队 ：风格：Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） College Rock（学院摇滚） Goth Rock（哥特） New Wave（新浪潮） Post-Punk（后朋克）。我一直想知道是什么力量在整整十九年的时间里面,一直支持者一个充满着无数矛盾的思想,而同时又被无尽的激情燃烧的大脑.这一切的答案在哪呢?ROBERT SMITH?对,就在ROBER SMITH,一个创造了THE CURE那疯狂,异常的音乐世界的歌手。 Mr big乐队 ：在80年代末所涌现的一大批重金属乐队中，Mr. Big 算是比较有特色的一支的。他们玩的既非暴风骤雨的 Thrash Metal ，也非旋律悦耳的 Pop Metal ，他们在传统的重金属中加入了较重的布鲁斯乐的成份，但又非是哀怨的；同时，他们也是重金属乐队中为数不多的能唱民谣的乐队，因此，与其他的重金属乐队相比，他们的音乐显得心平气和、干干净净，富于技巧变化，曲子的音乐性很强且富有整体感。 绿日乐队 ：绿日(Green Day)乐队是90年代之后美国朋克音乐复兴时期的重要乐队之一，他们的成员深受70年代朋克音乐时期经典乐队影响，而简明上口的流畅旋律让他们的音乐更便于流行。在1994年涅磐王朝(Nirvana)崩塌之后，朋克音乐复兴与另类流行摇滚乐当道的时候，Green Day乐队也一跃成为了这股风潮的中流砥柱，成为了90年代以后最受欢迎的摇滚乐队之一，也是美国流行乐朋克复兴中最有影响的乐队之一。 Slipknot乐队 ：1995年9月，Slipknot乐队成立于美国爱荷华州的首府Des Moines地区，经过成立之初的发展之后，以Shawn "Clown" Crahan为首的这支乐队最终形成了多达九人的固定阵容。Slipknot乐队也顺势分别以0到8的九个数字来代表没名成员，从0到8，他们依次是： Sid Wilson，Joey Jordison，Paul Grey，Chris Fehn，James Root，Craig Jones，Shawn "Clown" Crahan，Mick Thompson，Corey Taylor。 Led Zeppelin乐队 ：Led Zeppelin是一支权威性的重金属乐队，这不仅是因为他们用爆裂的噪音来诠释布鲁斯，更重要的是他们将神话、神秘主义及其他许多风格（最显著的是世界音乐和英国民歌）融入他们的音乐。Led Zeppelin很神秘，他们很少接受采访，因为音乐新闻界厌恶他们；因此，歌迷只有通过唱片和演唱会了解他们。比其他乐队更强的是，Led Zeppelin确定了album-oriented rock（专辑导向摇滚）的概念。 blue乐队 ：Blue的首张专辑《All Rise》以一种复古的R&B音乐为灵魂，显示了不同于其他偶像团体音乐的风格。随着首张专辑的成功，Blue再次出发，发行了他们的第二张专辑《One Love》，仍旧以R&B曲风为主，再度展现了他们超龄的声音演出。从饶富都会节奏感的“One Love“、“She Told Me“，让人狂放摇摆的“Riders“、“Right Here Waiting“，到舒缓轻柔的“Don\’t Treat Me Like A Fool“，每首歌都让人对Blue的超实力歌艺耳目一新。 卡百利乐队 ：卡百利乐队（The Cranberries）又名小红莓乐队,吉百利乐队。卡百利乐队是一个来自爱尔兰(爱尔兰是以英语为主要语言的欧洲音乐重镇)的知名摇滚乐队，与U2、Sinead O’Connor、Enya等一样, 都是带领爱尔兰音乐走向世界的重要力量. The Cranberries受到人们喜爱与女主音Dolores是分不开的. 她出身于一个天主教家庭，因此念就了一副天使般的嗓子, 尤其是她独特的咽音发声, 更是受到后来的一些女歌手相继的模仿(比如王菲). 绿洲乐队 ：乐队于1991年在英国的曼彻斯特组建，当时他们的名字叫“Rain”，乐队的成员分别是：Liam Gallagher（主音歌手），Paul "Bonehead" Arthurs（吉他），Paul "Guigs" McGuigan（贝司）以及Tony McCaroll （鼓）。不久，曾经作为Inspiral Carpets乐队巡演工作人员的Noel Gallagher（Liam Gallagher的哥哥）加入了乐队，作为乐队的歌手、吉他手以及词曲作者。乐队决定改用Oasis这个名字，并开始了排练。 the Who乐队 ：在60年代的英国乐坛以“甲壳虫”乐队为发端的摇滚乐新时代里可谓群雄并起，争奇斗艳。除了“甲壳虫”和“滚石”乐队，最有个性，也最引人争议的就是“谁人”乐队（The Who）了。 “谁人”乐队于1964年在伦敦成立，它的4位成员是：罗杰·达尔特瑞（Roger Daltery）主唱；约翰·恩特维斯托（John Entwistle），贝司手；凯思·莫恩（Keith Moon）鼓手；彼得·汤谢德则是乐队的核心人物，是吉它演奏家 和词曲作家。 史密斯飞船乐队 ：AEROSMITH(史密斯飞船)堪称摇滚界的一棵长青树,常被与重金属乐队KISS相提并论,乐队坚持几十年不变的硬摇滚风格,其开朗硬实的乐风与尽情挥洒的蓝调音符,创作出多首摇滚经典作品,是老摇滚乐迷的心中至爱. BeeGees乐队 ：由Barry Gibb、Robin Gibb与Maurice Gibb三兄弟于1958年组成的BeeGees组合。从1964年开始，三兄弟以完美无缺的合音技巧活跃于20世纪60年代至90年代，被誉为史上最成功及最完美的三重唱，并缔造了两项空前绝后的纪录：乐坛史上唯一连续创造出6首全美冠军歌曲的歌手乐队以及唯一同时拥有5首歌曲在美国单曲榜Top 10的歌手，共获得过7次葛莱美大奖,创造了全球最畅销原声音乐大碟。 红辣椒乐队 ：如果我把91年的BLOOD SUGAR SEX MAGIK视为RED HOT CHILI PEPPERS风格最强烈的奠定性作品,大抵没有人会有异议.当年BOLLD SUGAR SEX MAGIK的出现,就仿佛是唱片监制RICK RUBIN为他们开拓了一个新的层次.坦言ONE HOT MINUTE是一张绝对叫我听的不式味的失望制作,而CALIFORNICATION不但让我对CHILI PEPPERS重拾回信心,也使大家重新认识到成熟与重整过后的他们所散发出的音乐魅力---即使在宣传照片上他们仍是一脸玩世不恭的’讨厌’模样. Nickelback乐队 ：Nickelback最早成立于加拿大的小城Hanna，最初的成员是Chad Kroeger(主唱/吉他手)，他的兄弟Mike Kroeger(贝斯手)，他们的表兄弟Brandon，以及他们的好朋友Ryan Peake(吉他手)。他们开始演唱一些歌星的歌曲。1996年，Chad Kroeger向他的继父借了4000块钱跑到了温哥华一个朋友的录音室里录制歌曲，其间，Brandon离开了乐队，他们的朋友Ryan Vikedal接任了鼓手一职。这一年，他们发行了一张EP唱片《Hesher》。 深紫乐队 ：Deep purple乐队1968年成立于伦敦，他的出现，带动了整个重金属风潮，比较起另两个重金属元老团，Deep purple 不像 Led zepplin 那样接近蓝调，也不像 Black sabbath 那样信奉黑暗主义，他们所发展的是由键盘手 John lord 所领导的古典式的编曲，与吉他英雄Ritchie Blackmore 所主持的高技术 Solo，他们的这种取向，影响了后世不知多少的吉他手，形成的吉他英雄主义，更是主宰了 80 年代正统的金属乐。 AC/DC 硬石乐队 ：硬石乐队来自澳洲，而最终在美国得以发扬光大。他们总是以校服短裤的形象出现在舞台上，他们的音乐粗糙感较重，喧嚣的吉他和撕裂的嗓音为他们赢来了纯摇滚乐手的名声。 这支乐队的经历十分传奇，深受乐迷喜爱的主唱Bon Scott原是乐队的卡车司机，由于原主唱在一次演出中拒绝登台，这才被抓来临时救场。他的声音充满着热烈的兽性，情感的表达十分淋漓尽致。

摇滚音乐的种类有哪些啊

摇滚的起源
什么是摇滚乐?? 记得曾经在广播节目上有人问伍佰为什么台湾的摇滚乐不流行，他回答说 : 因为台湾的马路不够大。真是妙答啊!!摇滚乐的解释有很多种，其一就是：一种可以摇的音乐，我是蛮喜欢这个解释，与伍佰的妙答可谓不谋而合。
其实早在30年代初期美国就有首歌叫做Rock&Roll，但当时并没有这种音乐名称。此一名词出现最被大家认识是DJ- Alan Freed于1951年在他的广播节目中首先使用了『摇滚音乐会』这个名称，据说纽约现今仍尊称他为摇滚乐之王。 而又在比尔亨利-Bill Haley和他组的慧星乐团-His Comets以一曲Rock Around The Rock于55年在排行榜呆了8周之久，在此曲大放异彩的推波助澜下，Rock便为世人所熟知，是故有人称1955年为Rock Era，而比尔亨利也得摇滚之父的雅号。
摇滚乐可说是由爵士、蓝调、乡村及西部歌曲等多种歌曲所交织而成的新音乐，但最多的元素仍取自于蓝调，甚至有人说摇滚乐就是把蓝调加重罢了，但我并不能接受这样的说法，比如唱摇滚乐并不须要一定得表现出太多的歌唱技巧，接近撕吼的歌唱方式使得情绪可以全然的喧泄，不若蓝调却是勾起伤心的情绪，就因摇滚乐有此特色，无怪呼在生活普遍不安的当时能将此热潮迅速的漫沿开来，再加上Jerry Lee Lewis等先锋部队的带领下继以猫王的承先、披头的启后得使摇滚热潮漫延了数十年～
起缘于美国的摇滚乐在60年初终于发生了巨变，那就是由The Beatles开始一群英国乐团在一瞬间打进了美国市场，就有人将这件事称为第一次英伦入侵，不过还好当时在美国仍有一些团和他们分庭抗礼，如组合相似披头而曲风充满沙滩、阳光、美女、浪板等加州美景的Beach boys 。此外充满民族曲风的名谣摇滚亦紧接而生，但除了Bob Dylan外，以居尔特或爱尔兰等曲风鲜明的英国歌手亦不乏其中，但在60年代末美国乐团又再次主领大局，那就是以3J(Jim morrison、Jimi Hendrix及Janis Joplin)引领而起的迷幻摇滚成为当时最受欢迎的摇滚乐，不过除了Grateful Dead外大部分的迷幻团都相当早夭，在迷幻摇滚势微后，随即迈入风光的摇滚年代。
经由60年代的铺陈，遂使70年代的摇滚曲风丰富至极，由David Bowie引领而起的华丽摇滚就是在70初蹶起的，此外为了不栯于既有的摇滚类型，前卫摇滚、古典摇滚和艺术摇滚也随即而起并成为当时乐界的新像，既而爵士摇滚亦逐渐扬名，此外横跨整个70~80年代最受欢迎且最长寿的重摇滚（重金属）产生了，或许在现在而言Led Zeppelin、Deep Purple、Black Sabbath的分贝soso，然而在当时可说是震耳欲聋的摇滚类型了，此后经由不断的演进heavy metal一直受摇滚迷的青睐，此外在70年代还有跟HM曲风迥异的乡村摇滚、加州摇滚和南方摇滚亦深受欢迎。假若我们说60年代的盛事是英伦入侵，那70年代的盛事非瞬间窜起于70年代末的庞克摇滚莫属，但就如60年代末的迷幻摇滚般，庞克亦不长命。
进入80年代除了初期仍还有庞克风外，夹着70年代余威的重金属便成为领导地位，且几乎风光的80年代都是由重摇滚(重金属)拢断，但他们仍是求新求变的，风格决不同以往，故又有新浪重金属的称号，在重摇滚的强势下，除了蓝领摇滚、流行摇滚和融合雷鬼曲风的摇滚外，要能闯出一片天就得以技巧取胜，所以一些强调速弹和速度的摇滚遂应运而生，而他们引起的风潮亦不容小觑，至今速金仍然有广大的听众。
接着90年代初期引领摇滚潮流的即是西雅图之声油渍摇滚，但随即被充满电子音乐的英伦摇滚所淹没，而因这些来自英国各地的乐团很快的征服新一代的摇滚迷，故将之称为第二次英伦入侵。此外90年代末期带有庞克风或充满电音的的一些另类摇滚也虏获相当多的歌迷。或许摇滚风潮不在，承如麦克阿瑟所言老兵不死只是凋零，但摇滚新血不断产生，电音、工业、嘻哈...，或许摇滚曲风已不若以往，但至少是另一种摇滚型态的延续。
经过整理的摇滚风格共158 类，但如同有人说过，每个乐队或者每个人就是一种风格，所以有时分太细致是没太多的必要，但前提是，我们必须知道，世界上还有这么多风格类型的音乐值得我们去聆听。
Acid Jazz( 酸性爵士 )
Acid Techno( 酸性数码 )
Adult Alternative Pop/Rock( 成人另类流行/摇滚 )
Album Rock( 专辑摇滚 )
Alternative Dance( 另类舞曲 )
Alternative Pop/Rock( 另类流行/摇滚 )
Ambient( 氛围音乐 )
Ambient Techno( 氛围数码 )
American Trad Rock( 美国传统摇滚 )
Anarchist Punk( 无政府主义朋克 )
Aussie Rock( 澳洲摇滚 )
Big Beat( 重打击乐 )
Blues-Rock( 蓝调摇滚 )
British Folk( 英国民谣 )
British Metal( 英国金属 )
British Punk( 英国朋克 )
British Trad Rock( 英国传统摇滚 )
Celtic( 凯尔特音乐 )
Celtic New Age( 凯尔特新浪潮 )
Celtic Rock( 凯尔特摇滚 )
Christmas( 圣诞音乐 )
College Rock( 学院摇滚 )
Computer Music( 计算机音乐 )
Contemporary Instrumental( 工业时代 )
Country-Rock( 乡村摇滚 )
Death Metal/Black Metal( 死亡/黑色金属 )
Disco( Disco ) Doom Metal( 厄运金属 )
Dream Pop( 梦幻流行 )
Electronica( 电子 )
Euro-Pop( 欧洲流行 )
Experimental Jungle( 试验舞曲 )
Experimental Techno( 数码试验 )
Folk-Rock( 民谣摇滚 )
Funky Breaks( 骤停打击乐 )
Garage Punk( 车库朋克 )
Glam Rock( 迷惑摇滚 )
Goth Metal( 哥特金属 )
Grindcore( 碾核 )
Guitar Virtuoso( 吉他鉴赏家 )
Hard Rock( 硬摇滚 )
Hardcore Rap( 硬核说唱 )
Heavy Metal( 重金属 )
IDM( IDM )
Indie Rock( 独立摇滚 )
Industrial Dance( 工业舞曲 )
Instrumental Rock( 器乐摇滚 )
Jazz-Rock( 爵士摇滚 )
Kraut Rock( 德国摇滚 )
Latin Rock( 拉丁摇滚 )
Madchester( 曼切斯特音乐 )
Neo-Glam( Neo-Glam )
Neo-Psychedelia( Neo-Psychedelia )
New Wave( 新浪潮 )
New York Punk( 纽约朋克 )
Noise Pop( 噪音流行 )
Political Reggae( 政治雷吉 )
Pop Underground( 地下流行 )
Pop-Metal( 流行金属 )
Post-Punk( 后朋克 )
Power Metal( 能量金属 )
Progressive Metal( 前卫金属 )
Proto-Punk( 原型朋克 )
Psychedelic Pop( 迷幻流行 )
Punk( 朋克 )
Punk Revival( 复兴朋克 )
Queercore( 同性恋核 )
Rap-Rock( 说唱摇滚 )
Riot Grrrl( Riot Grrrl )
Rockabilly( 山区乡村摇滚 )
Scandinavian Metal( 斯堪的纳维亚金属 )
Singer/Songwriter( 演唱者/歌曲作者 )
Soft Rock( 慢摇滚 )
Speed Metal( 速度金属 )
Sunshine Pop( 阳光流行 )
Swedish Pop/Rock( 瑞典流行/摇滚 )
Synth Pop( 合成器流行乐 )
Thrash( 鞭挞金属 )
Trip-Hop( Trip-Hop )
Vocal Jazz( 人声爵士 )
Acid Rock( 酸性摇滚 )
Adult Alternative( 成人另类 )
Adult Contemporary( 成人时代 )
Alternative Country-Rock( 另类乡村摇滚 )
Alternative Metal( 另类金属 )
Alternative Rap( 另类说唱 )
Ambient Pop( 氛围流行 )
American Punk( 美国朋克 )
American Underground( 美国地下 )
Arena Rock( 舞台摇滚 )
Baroque Pop( 巴洛克流行 )
Blue-Eyed Soul( 灵魂乐 )
British Blues( 英国蓝调 )
British Invasion( 英国入侵 )
British Psychedelia( 英国迷幻 )
British Rap( 英国说唱 )
Britpop( 英伦摇滚 )
Celtic Fusion( Celtic Fusion )
Celtic Pop( 凯尔特流行 )
Chamber Pop( 会所流行 )
Club/Dance( 舞曲 )
Comedy Rock( 喜剧摇滚 )
Contemporary Celtic( 当代凯尔特 )
Country( 乡村音乐 )
Dark Ambient( 黑暗氛围 )
Detroit Rock( 底特律摇滚 )
East Coast Rap( 西海岸说唱 )
Ethnic Fusion( Ethnic Fusion )
Experimental( 试验音乐 )
Experimental Rock( 试验摇滚 )
Folk-Jazz( 民谣爵士 )
Funk Metal( 疯克金属 )
Fusion( Fusion )
Garage Rock Revival( 复兴车库摇滚 )
Glitch( 电子脉冲 )
Goth Rock( 哥特 )
Grunge( 垃圾摇滚 )
Hair Metal( 微金属 )
Hardcore Punk( 硬核朋克 )
Hardcore Techno( 硬核数码 )
House( 歌剧 )
Indie Pop( 独立流行 )
Industrial( 工业 )
Industrial Metal( 工业金属 )
Jazz-Rap( 爵士说唱 )
Jungle/Drum ’N Bass( 舞曲/鼓与贝斯 )
L.A. Punk( 洛杉朋克 )
Lo-Fi( 低保真 )
Merseybeat( 默西之声 )
Neo-Prog( Neo-Prog )
New Romantic( 新浪漫 )
New Wave of British Heavy Metal( 英国重金属新浪潮 )
No Wave( 无浪潮 )
Political Folk( 政治民谣 )
Pop( 流行 )
Pop/Rock( 流行/摇滚 )
Post-Grunge( 后垃圾 )
Post-Rock/Experimental( 后摇滚/试验 )
Progressive House( 前卫歌剧 )
Prog-Rock/Art Rock( 前卫/艺术摇滚 )
Psychedelic( 迷幻音乐 )
Pub Rock( 酒吧摇滚 )
Punk Metal( 朋克金属 )
Punk-Pop( 流行朋克 )
Rap-Metal( 说唱金属 )
Rave( 锐舞 )
Rock & Roll( 摇滚 )
Roots Reggae( 根源雷吉 )
Shoegazing( Shoegazing )
Slowcore( 慢核 )
Space Rock( 太空摇滚 )
Stoner Metal( 石人金属 )
Surf( 海浪音乐 )
Symphonic Black Metal( 黑色交响 )
Techno( 数码 )
Trance( Trance )
Twee Pop( 矫饰流行 )
World( 世界音乐 )

如何评价红辣椒乐队

红辣椒成立于1983年，是美国洛杉矶的摇滚乐队。  截至2011年其阵容包括Anthony Kiedis （主唱）, Michael "Flea" Balzary （贝斯）, Chad Smith (鼓手) and Josh Klinghoffer （吉他）。 音乐风格融合了许多流派，包括 Funk rock, alternative rock, punk rock, rap rock。

• 中文名

• 红辣椒乐队

• 外文名

• Red Hot Chili Peppers

• 成立于

• 1983年

• 类    型

• 摇滚乐队

• 所属地区

• 美国洛杉矶

这些依次是什么乐队

你好！

这是乐队名字：

1. 绿洲乐队

   简介：绿洲乐队（OASIS），这个来自曼彻斯特的演唱组合，沿袭了 Stones和 the Who的粗糙灰暗的形象，融合了 Beatles 的曲调并带有明显的英国抒情色彩的主题。他们将这一切用吉他的吼叫声串起来。而他们的挑衅式的讥笑可以和 Sex Pistols 的叛逆与Stone Rose 的傲慢自大媲美。是近十年来英国最受欢迎和最受评论家承认的乐队之一；他们在将英国的guitar-pop 推向顶峰的过程中起了不小的作用。该乐队于2009年8月底宣布解散。

2. 红辣椒乐队

   简介：红辣椒成立于1983年，是美国洛杉矶的摇滚乐队。截至2011年其阵容包括Anthony Kiedis （主唱）, Michael "Flea" Balzary （贝斯）, Chad Smith (鼓手) and Josh Klinghoffer （吉他）。 音乐风格融合了许多流派，包括 Funk rock,alternative rock, punk rock, rap rock。

3. 涅磐乐队

   简介：涅槃乐队（Nirvana）是一支美国的摇滚乐队，于1987年在华盛顿州的阿伯丁组建。通过他们专辑Nevermind里的Lithium和Smells Like Teen Spirit两首作品打入美国主流音乐。由于当时主流媒体的不友好，他们所处的音乐流派被称为垃圾摇滚。与他们在西雅图的同类爱丽丝囚徒 (Alice in Chains)，珍珠果酱（Pearl Jam）和音园（Soundgarden）一起，涅槃乐队把大众的焦点聚集到Grunge音乐上来，使Grunge音乐在20世纪90年代中前期在广播和音乐电视的播放率上占据了统治性的地位。

4. 林肯公园乐队

5. 简介：林肯公园（或称联合公园）（Linkin Park）是一组来自美国加州的摇滚乐队。乐队在2000年以首张专辑《混合理论》（Hybrid Theory）在主流音乐市场上获得成功，专辑销量超过2,400万张，2003年发行的《天空之城—美特拉》（Meteora）专辑在2003年的美国告示牌200专辑榜（Billboard200）上排名第一。三专《末日警钟 毁灭·新生》（Minutes to Midnight）不再是新金属风格，而走向主流。四专《烈日千阳》(A Thousand Suns) 风格更趋向于成熟。2012年6月乐队发布第五张专辑《生命·进化·原点》 （Living Things）。

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世界十大吉他手排名

吉米亨德里克斯(Jimihendrix)出生于美国华盛顿州西雅图，是全球公认的摇滚史上最伟大的电吉他演奏家。同时，他也是一位非常著名的歌手和作曲家。他有美洲印第安人的血统。20世纪60年代，他创造了自己独特的风格。因为他独创的风格而名声大噪，影响深远，使得吉他有了更好的发展，影响了一代人对吉他的追求。
主要作品有《Axis：BoldAsLove》《ElectricLadyland》。1967年参加伍德斯托克音乐节，成为世界级巨星。吉米死在了他的欧洲之旅中。
DaveMastej的经历可以说是相当悲惨的。他曾经被踢出过录音室，但他对音乐非常执着。后来，他创造了自己的打击金属技能，是最好的电吉他演奏家之一。由于他自己的努力和创新，她的技巧异常高超，他创作了一首具有自己独特演唱风格的作品，使他在世界上产生了广泛的影响。
埃里克帕特里克克莱普顿是一位非常优秀的布鲁斯吉他手。他有很高的演奏和歌唱技巧。他不仅演奏得很出色，而且歌唱得很巧妙。他的每一次吉他演奏都可以说是相当完美。三次被《滚石》杂志列入“摇滚名人堂”，被《滚石》杂志评为世界十大吉他演奏家之一。
史蒂夫雷沃恩主要是一名电吉他手。他在当时是一位非常杰出和有影响力的吉他手。他还在20世纪80年代开创了一种风格。虽然他的音乐生涯很短，但他独自赢得了六个格莱美奖，以及无数其他奖项。
吉米佩吉(Jimmypage)在全球吉他街和摇滚乐坛都很有名气，他的乐队齐柏林飞船的成功可以说与他密不可分。更何况他精通重金属、蓝调摇滚、摇滚、民谣摇滚等各种流派的定义。而且有非常独到的见解。他的编曲也是非常厉害的技巧，对音乐的理解和掌握也达到了非常高的水平。
索尔哈德森(Saulhudson)是一个当你听到他演奏或伴奏时会被深深打动的人。他高超的吉他蓝调演奏风格也让他和大多数吉他手一样优秀。他演奏了很多著名的作品，可以说是非常好，非常精湛。当然，这些作品都离不开她的表演。他的表演手法是上一层楼就做出作品，很多明星都会找他来伴奏，可见他的实力。
乔斯特里尼出生于1957年。据了解，他从14岁起就在纽约的家乡出名了。在他成为著名的吉他手之前，他也提到了足球。同时，许多著名的音乐家都是他的弟子。
布莱恩卡罗尔是一个非常独特的电吉他演奏家。他的金属、放克、布鲁斯等风格都自成体系，相当前卫。据统计，到目前为止他已经发行了108张专辑，所以他是一个有才华的人。
如果喜欢蓝调音乐的朋友对查克贝里有所了解，他所展现的蓝调音乐是惊人的，他对吉他摇滚乐的贡献也不小。他的演奏技巧高超，声音特别甜。许多人模仿他，但没有人超过他。
约翰弗罗斯特(JohnFrost)是一个前摇滚乐队，即红辣椒乐队的首席吉他手，他也是一个非常有才华的编曲家，这一点从他的《DaniCalifornia》中可以看出。他的吉他有一种很特别的风格，就是闭上眼睛就知道会是他在弹的那把。况且人家不仅吉他弹的好，编曲能力也很强。
JoeSatrianiJoeStrini作为KirkHammett和SteveVai的师傅，JoeSatriani的名声远没有他徒弟的显赫。但是他的很多吉他独奏专辑还是应验了一句老话：姜还是老的辣。与他的两个徒弟相比，JoeSatriani的演奏风格快而不激烈，在慢板作品的处理上别出心裁。JoeSatriani的音乐带有浓重的宗教痕迹。《BigBadMoon》(坏月亮)中阴柔的吉他弹奏配合他低沉的嗓音，营造出一种诡异的氛围。“吉他巫师”这个名字名副其实。1994年，JoeSatriani宣布将接替另一位资深吉他手RichieBlackmore，加入DEEPPURPLE乐队，但至今没有任何动作。我不知道他的到来能否重振该乐队昔日的辉煌。作品：《SURFINGWITHTHEALIEN》(《和异形冲浪》)、《TIMEMACHINE》(《时光机器》)史蒂夫瓦伊(SteveVai)，JoeSatriani的老师，13岁加入摇滚乐队，以音乐为终身事业，历经弗兰克扎帕(弗兰克扎帕)、大卫李罗斯(大卫李罗斯)、白蛇(白蛇)史蒂夫瓦伊，身经百战，达到了“琴与人合一”的境界。他最大的特点就是将手中电吉他的功效发挥到极致。1990年发行的专辑《PASSIONANDWARFARE》(《战争与激情》)被评为当年最佳吉他演奏专辑，是每一个钢琴学习者必备的“教材”。作品：《PASSIONANDWARFARE》(《战争与激情》)、《ALIENLOVESECRET》(《神秘异种》)史蒂夫瓦伊(SteveVai)，JoeSatriani的老师，13岁加入摇滚乐队，以音乐为终身事业，历经弗兰克扎帕(弗兰克扎帕)、大卫李罗斯(大卫李罗斯)、白蛇(白蛇)史蒂夫瓦伊，身经百战，达到了“琴与人合一”的境界。他最大的特点就是将手中电吉他的功效发挥到极致。1990年发行的专辑《PASSIONANDWARFARE》(《战争与激情》)被评为当年最佳吉他演奏专辑，是每一个钢琴学习者必备的“教材”。代表作品：《PASSIONANDWARFARE》(《战争与激情》
）、《ALIENLOVESECRET》（《神秘异种》）SteveVai史蒂威·范恩师出JoeSatriani、13岁就加入摇滚乐队以音乐作为终身事业的SteveVai，经过FrankZappa（弗兰克·扎帕）、DavidLeeRoth（大卫·李·罗斯）、WHITESNAKE（白蛇）等多个乐队的锻炼，技术已无可指摘。身经百战的SteveVai已臻“琴人合一”的境界，他的最大特点是把手中电吉他的功效发挥至极致。1990年推出的专辑《PASSIONANDWARFARE》（《战争与激情》）被评为当年最佳吉他演奏专辑，是每个学琴人必备的“教材”。代表作品：《PASSIONANDWARFARE》（《战争与激情》）、《ALIENLOVESECRET》（《神秘异种》）EddieVanHalen艾迪·范·海伦这位出生于1957年1月26日的荷兰籍美国人，是VANHALEN（范·海伦）乐队的主音吉他手，也是无数“重金属”乐迷心中的偶像，其深厚的功底和不断创新的精神堪称新一代吉他手的楷模。上世纪70年代末首创快速点弦指法，影响深远。首张同名专辑《VANHALENI》是“重金属”历史上最重要专辑之一，随后的《5150》、《OU812》也大获成功，不过Eddie在其中的吉他表现大为减少，而是将更多心思放在键盘演奏上，这或许与吉他手兼主唱SammyHager（山米·海格）的加入有关。进入90年代EddieVanHalen仍孜孜不倦，活跃在摇滚乐坛。你若不信，听一听他在电影原声专辑《Twister》（《龙卷风》）中《HumenBeing》（人类）和《RespectTheWind》（向风致敬）中的表现，就知道什么是“大师水准”了代表作品：《VANHALENI》（《范·海伦一》）、《VANHALENII》（《范·海伦二》）EricJohnson艾立克·约翰逊与其他重金属吉他手相比，EricJohnson的音乐似乎稍显轻柔舒缓，富于理智而缺乏激情，这或许与他乐队实践较少有关。Eric功底扎实，技术娴熟但不过分炫耀，吉他演奏富于变化，细节之处个人化的表现更加令人着迷。与众不同的EricJohnson同时也是一名享有盛名的“布鲁斯”吉他手，他在木琴上的造诣与电琴上的成就同样出色，是名副其实的“全能吉他手”。代表作品：《TONES》（《音色》）、《AHVIAMUSICOM》)$tcKirkHammett柯克·汉密特METALLICA（金属）乐队现在已成为“重金属”音乐的代名词，他们的每一张专辑都堪称经典。作为METALLICA乐队的主音吉他手，KirkHammett一直生活在主唱JamesHetfield（詹姆斯·海特菲尔德）和鼓手LarsUlrich（拉斯·尤尔里奇）的阴影中，但是无人可以抹杀他在乐队中的重要作用。不信听一听《One》（唯一）中的GuitarSolo,那旋律绝对是可以让你“三月不知肉味”。进入90年代，KirkHammett逐渐参与乐队歌曲的创作。这一变化连同乐队形象、风格的转变，意味METALLICA逐渐融入主流。代表作品：《ANDJUSTICEFORALL》（《对一切都公正》）、《METALLICA》（《金属》）DaveMustaine戴维·马斯坦如果说以上九位吉他手是名至实归的话，那么最后一位的选择就有些为难。因为每支重金属乐队都至少拥有一位不错的吉他手，WINGER（飞翼）乐队的RobBeach（罗勃·毕兹）、POISON（毒药）乐队的RichieKotzen（里齐·克特森）、TESTAMENT（旧约）乐队的AlexSkolnick（亚历克斯·斯科尔尼克）都在各自的乐队中表现出色，备受赞誉。但是最后我选择了MEGADETH（麦加帝斯）乐队的DaveMustaine。离开METALLICA后，他组建MEGADETH，决心与METALLICA分庭抗礼。作为“SpeedMetal”（速度金属）的代表人物，他仿佛有无穷的力量，用手中的电吉他营造出风雨不透的“速度世界”，听MEGADETH的音乐，你将体会到什么是透不过气的感觉。代表作品：《PEACESELLBUTWHOISBUYING》（《出卖和平，但是谁买？》）、《RUSTINPEACE》（《腐朽和平》）NunoBettencourt努诺·贝特恩考特还记得EXTREME（极端）乐队的黑白MTV作品《MoreThanWords》（无需言语）中NunoBettencourt怀抱一把木吉他的精确切音的表演吗？无论是他清秀的面庞，忧郁的气质，还是精湛的琴技，谦逊的品格，NunoBettencourt都有理由成为乐评家和歌迷的宠儿。在乐队1989年的处女作中他就有不俗表现，随后的两张专辑展示了NunoBettencourt的雄心：创造出一种融合Blues（布鲁斯）、Funk（疯克）、ArtRock（艺术摇滚）、重金属的摇滚乐。作为新生代吉他手最杰出的代表，娴熟的技巧和无尽的创意足以令他叱咤乐坛，立于不败之地。EXTREME解散后，人们对单飞的Nuno寄予更高的期望。代表作品：《PORNOGRAFFITTI》（《春宫图》）、《IIISIDESTOEVERYSTORY》（《故事的三方面》）)Slash斯莱史如果说AxlRose（阿克索尔·罗斯）是乐队GUNSROSES（枪炮与玫瑰）一半的话，那么Slash就是另一半。AxlRose狂野不羁的演唱配合Slash轰鸣的吉他交织出一种美妙的噪音效果：狂野而充满生气，激进而富于侵略性。吉他在他手中就像一把枪，准确而又犀利。看过《NovemberRain》（十一月的雨）MTV的朋友一定会对Slash在教堂前的那段吉他So鄄lo留下深刻的印象。由于和AxlRose在创作方向上的分歧，Slash已离开GUNSN’ROSES独立发展，推出个人专辑《It’s5O’ClockSomewhere》(《某地5点钟》)。代表作品：《APPETITEFORDESTRUCTION》（《毁灭的欲望》）、《USEYOURILLUSIONIII》（《运用你的幻觉一、二》PaulGilbert保罗·吉尔伯特（大先生）虽然只出版了4张录音室唱片，但已拥有大批的乐迷。《ToBeWithYou》（和你一起）成为“金属柔情”最好体现，这其中主音吉他手PaulGilbert功不可没。头两张专辑充分展示了他深厚的布鲁斯功底，在随后的作品中，Paul逐渐提高频率，加快拨弦速度，已取代YngwieMalmsteen成为“重金属”乐坛弹奏速度最快的吉他手。顺便提及，PaulGilbert在《NothingButLove》（只有爱）中尝试用吉他演绎出小提琴、钢琴，甚至更多的音色，充分表现出他惊人的想象力和高超的琴技。代表作品：《》（《大先生》）、《BUMPAHEAD》《向前冲》YngwieMalmsteen英格威·马尔莫斯汀这位瑞典人曾是欧美乐坛弹奏速度最快和古典韵味最浓的吉他手，全世界崇拜他的乐迷不计其数，特别是在日本，有“吉他之神”的美称。翻开YngwieMalmsteen的唱片文案，值得他感谢的音乐大师只有JimiHendrix（吉米·亨德里克斯）和Paganini（帕格尼尼）。1992年的精选专辑《THEYNGWIEMALMSTEENCOLLECTION》（《英格威·马尔莫斯汀选集》）值得每一名吉他手反复聆听。近年来随着新生代吉他手的崛起，YngwieMalmsteen已渐渐沉寂，但是他的实力仍不容忽视，或许下一次出击就会给你带来意想不到的惊喜。代表作品：《FIREANDICE》（《火与冰》）、《TRILOGY》（《三部曲》）
1.唐朝老五（本名：刘义军）河北廊坊人1982年开始学吉他，1985年不顾家人反对，上北京求教，刻苦学琴，平均每天练琴8小时以上1992年《SPIN》杂志评为“中国最伟大的吉他手”，不只因为他的技艺出神入化，更因为他的吉他声中充满创意与感情。在80年代末，老五的大名在国内的音乐圈就已经叫得很响，当时有一句话可以佐证：“北有老五，南有捞仔”。这两人均是行家公认的南北两大吉他高手，其技艺之高超颇有点“神龙见首不见尾”的味道。后来老五成为“唐朝乐队”的一员，担纲主音吉他手.随后在1992年唐朝乐队的首张专辑发表后，身后追随者甚众。他的吉他飘零、游荡、华丽、大气，咏叹着岁月的脉脉流痕，颇有一代大师风范。代表作有：《梦回唐朝》《演义》《再度归来》等2：捞仔（本名：吴立群）1986年在广州歌厅担任吉它手1991年在广州海印电子城开琴行1998年在广州五羊新城成立“捞仔录音室”再此之前他是杭州歌舞团的一名古典吉它手。捞仔高中毕业正式学习吉他。在广州期间日子过得颠沛流离。尽管这样，捞仔也从来没想放弃过吉它弹奏技术的研习，一段时间后，捞仔的演奏水平有了很大的提高。捞仔说：“我觉得技术仍然占很高的要求，音乐元素应更加多元化。现在是一个融合的年代，各种音乐的界限已经模糊。做音乐要有一些新的手段。我的音乐取向，没有固定的模式，把以前所学的做一个融合，吉他已经变成我的音乐的一部分。”正因为有着这样的音乐理念，他把各种的音乐元素，摇滚、电子、朋克、蓝调全部融合在一起。他的吉他柔细而清亮,其中著名的唱片《阿姐鼓》里的所有吉他部分就是捞仔演奏的。现在捞仔已经转型，主要在唱片制作和编曲，现在是著名的音乐制人曾被誉为“华南第1吉他手”代表作有：《里奥爵士》等专缉，深受广大吉他爱好者的喜爱3：李彤（黑豹主音吉他）相信大家一定都听过《黑豹》的歌，知道《黑豹》的朋友也一定都知道李彤。李彤北京人，北京摇滚圈中心人物。黑豹多数作品都出自他之手，中学时代开始学习吉它，每日刻苦练琴。他带有感情色彩的吉他弹奏方式及独特的味道、个性，另每一位乐迷为之陶醉。1987年参加黑豹担任主音吉他1991年首先在香港、台湾发表了初次问世的专辑《黑豹》正式发行。得到大家一直好评。还曾多次被海外吉他大师邀请演出。6：郭怡广（唐朝前任吉他手。现春秋乐队吉他手）籍贯：河南1966年出生于美国纽约州，自幼酷爱音乐，曾学习钢琴，大提琴和小提琴，16岁开始练习吉它1984年就读于BERKELEY（加州）大学，曾自组乐队FREEFALL（自由落体），并在SANFRANSSCO（旧金山）的很多大学及酒吧演出1988年他背着吉它只身一人来到中国寻求他的摇滚音乐梦，与丁武和张炬共同创立，是的主要创始人之一。曾因故回到美国，在美国他也没有放弃他的理想，担任起了吉他教育工作。1996年放弃了美国的生活和工作，返回中国，正式加入1997年赴广州参加庆香港回归演出。在2001年加入担任吉他手他琴风复杂而细致，给我们带来了“前卫金属“的概念.西方音乐的外衣和中华五千年文明是他的设计元素。随后,在他的带领下走出了一个光芒万丈的,由无数乐韵组成的乐之精灵!7：张勇大陆第一位摇滚吉他大师，有着丰富的海内外演出经验。80年代后期参与众多专辑的制作与录音，也是中国第一代音乐制作人之一。代表作有：吉他专辑《吉他世间》，《吉他大王》为众多吉他爱好者收藏。8.讴歌(全名：郑讴歌)（面孔乐队主音吉他，现译乐队主音吉他）讴歌少时习琴，张炬是他的启蒙老师，还曾受过丁武，老五的指导，还曾和老五等人一同与保罗·吉尔伯特切磋琴技。1989年组建乐队，乐队原名为“失去控制”后改为“面孔”。乐队成立时成员平均年龄不满18岁.1990年开始，在北京的各种PARTY中露面并引起人们关注，同时亦被认为中国最西化的乐队。曾以重金属为主要风格。也是中国著名的吉他手之一。代表作有：《欢乐颂》《梦》等9：亮子（本名：李延亮）（超载乐队主音吉他）籍贯：河南洛阳李延亮中国年轻一代的优秀吉他手，曾受过讴歌和老五的指导。他是一位擅于“追逐灵感”的音乐人，父亲曾是一名鼓手，从小培养了他勇于表达自己的感受，自由自在质朴而率真的特质。高中毕业后，他成了一名文艺兵，六年的军旅生活使其音乐语言在实距中不断地成熟起来。他坚韧地走着，走向他更广阔的世界。93年他毅然弃官不做，只身到北京加入了高旗领导的“超载”乐队。他在老狼、潘劲东、倮倮、许巍、骅梓等人的专辑中都留下了精彩独特的吉它声。曾与赵卫一同担任过乐队评选的评委。还曾被邀请参加的吉他讲座。代表作有：《火星滑雪场》《千亿个太阳》《剑气长江》等10：赵卫（轮回乐队主音吉他）赵卫生于南京，1994年毕业于中央音乐学院管弦系毕业后在中国人民解放军总政军乐团担任黑管演奏。一次很偶然的机会，在日本看到摇滚演唱会，从此酷爱上摇滚乐，不能自拨。曾受到老五的指导，终日琴不离手，陶醉于梦的彼岸。由于精勇各类音乐风格且技艺非凡，故求艺者络绎不绝，堪称中国第一琴师。随后加入轮回，。他们将民族、古典、流行、摇滚进行了全面的融合与尝试，并一往摇滚歌曲内容多用的反抗情绪，而反以一种温暖、深情、充满东方意味的力量示人。第一张专集在没有任何宣传的情况下，两个月内，销量就突破20万张。现在和担任吉他讲座代表作有：等最后还要提到一位.他虽然不参与排名，但他在中国大陆摇滚圈内绝对占有重要的地位。如果把BEYOND比喻成香港乐队的领头羊话，那他...当然也不能比喻成大陆乐队的领头羊，^o^大陆的领头羊是人家是崔健嘛。呵呵~~~不过他为国内第一代摇滚事业所做出的贡献也绝对不能被人们忽视！！丁武北京人曾组建，担任吉他兼主唱。后又率领：藏天朔，王笛，王勇，孙国庆，秦齐（不是齐秦哦，也曾在担任过主唱。第一张专集里的就是他演唱的），李季，严纲，李力。组建最后组建在唐朝担任主唱.节奏吉他兼团长。他是北京，乃至中国大陆摇滚圈内的中心人物。也是北京摇滚乐圈最具传奇色彩的人物。他独特的嗓音无时不流露出浪漫主义、理想主义、唯美主义的诗人气质，时而更象醉酒诗人的狂草，信手拈来，肆意而为但又表意精确，追求着对“太阳”的膜拜中，和对“月亮”的赞美中。再加坎坷的生活与敏感的特质，使他全身上下散发不可抗拒的魅力。