人像拍照技巧（人像摄影的拍摄技巧）

本文目录

• 人像摄影的拍摄技巧
• 人像摄影的拍摄技巧有哪些
• 人像拍摄的10个技巧
• 人像摄影有何技巧
• 人像摄影的10个拍摄技巧
• 拍摄人像技巧
• 拍摄人像照片的十个技巧
• 人像拍摄技巧
• 拍好人像的技巧有哪些呢

人像摄影的拍摄技巧

常用的人像摄影拍摄技巧有焦点、光线、姿势、背景、镜头。

1、焦点：

在拍摄人像时一定要注意焦点的设置。通常情况下，焦点应该集中在被拍摄者的眼睛上，这样可以更好地体现出人物的眼神和情感。

2、光线：

光线是人像摄影中非常重要的因素。在室内拍摄时，可以使用侧面窗户或灯光来创造柔和的光线。在户外拍摄时，可以利用早上和傍晚的柔和光线，或者选择阴天时的柔和光线。

3、姿势：

摄影师应该指导被拍摄者采取自然、舒适和优美的姿势。在拍摄全身照时，可以让被拍摄者稍微侧身，或者弯曲一只腿以营造一种自然的姿态。

4、背景：

背景也是人像摄影中的一个重要因素。身后的背景可以增强主体的视觉效果，但是要注意不要让背景过于繁复或者过于显眼，以免过度分散注意力和影响主题的突出。

5、镜头：

不同的镜头可以创造出不同的效果。例如，长焦镜头可以使背景模糊而突出主体，广角镜头可以拍摄更广阔的场景和多个人物。根据拍摄的需要选择适合的镜头。

摄影简介：

摄影一词是源于希腊语 φῶς phos（光线）和 γραφι graphis（绘画、绘图）或γραφή graphê，两字一起的意思是“以光线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。

有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。

一般简称的摄影是在基于小孔成像的原理之上即通过镜头用照相机映像在底片冲印底片成为单一相片一张张作永久保存。但相片的影像是不动、无声仅供人观赏其人物、意境进而体会其涵义。

今天世界上仍存留最早的一张照片可以追溯至1827年出自法国人约瑟夫·尼埃普斯之手。

人像摄影的拍摄技巧有哪些

　　现如今，许多人都喜欢上了摄影，人像摄影的技巧有哪些？下面我为大家整理了人像摄影的实用拍摄技巧，供大家参考!

　　人像摄影的拍摄技巧有哪些 篇1

　　一、特写表现人物身体局部

　　特写是很多人像拍摄者喜爱的拍摄方式之一。虽然拍摄特写看似简单，但其中构图与对人像局部的选择方式也是多种多样的，例如，常见的特写拍摄方式是拍摄人物的面部，主要表现眼睛、嘴唇。此外也可以将拍摄的重点放在表现人像的其他局部，如表现手、脚、腿、臀部等位置。很显然特写表现的局部会赋予画面不同的气氛。现在在商业人像广告中，常有手模、脚模、腿模、胸模，在拍摄这些模特时，最常使用的景别就是特写。

　　二、利用富有感染力的背景营造美感画面

　　简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环 境，因此只合适拍摄写真类人像作品。如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去 选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。 尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景 的选择就显得更加重要。 另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。

　　三、选用大光圈获得浅景深

　　如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈数值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 数值越大，景深越大。要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。大光圈在人像摄影和人体的艺术摄影中起着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下， 保证获得更高的快门速度。

　　四、靠近被摄者获得浅景深

　　想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。

　　五、让背景远离被摄体获得浅景深

　　想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。 改变模特与背景间的距离，也是获得浅景深的方法之一，安排模特与背景保持一定的距离(可以不必 靠近模特)，也一样可以获得完美的浅景深效果。简单来说，模特离背景越远，就越容易形成浅景深，从 而获得更大的虚化效果。

　　六、让人物成为视觉中心的三分构图法

　　三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种。在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每 一条分割线上都可放置人物主体躯干，而将人物的脸部或眼睛置于其4个交汇点中的一个点上，则能够更加 鲜明地突出人物主体。

　　七、表现女性身材柔感的曲线构图法

　　曲线构图分为S形构图和C形构图。在拍摄女性人 像时经常利用S形或C形构图来表现她们身体的柔美与 性感。 其中最常用的是S型构图，C形构图在表现女性柔美 身材方面也具有很好的表现效果，只是相对S形构图表 现力度要弱些。 通常当身材姣好的女性自然站立时，就能够从侧面 拍摄到漂亮的S形曲线，而如果采用正面拍摄的角度， 则需要模特稍稍倾侧身体。除了这两种角度外，还可以 通过趴姿形成更加性感的S形曲线。

　　八、拉伸人物身材美感的斜线构图法

　　斜线构图在人像摄影中经常用到。当人物的身姿或肢体动作以斜线的方式出现在画面中，并占据足够 大的空间时，就形成了斜线构图方式。

　　斜线构图所产生的拉 伸效果，对于表现女性修长 的身材或者对拍摄对象身 材方面的缺陷进行美化具 有非常不错的效果。利用这 种构图方法拍摄人像时，模 特至少要有一只脚的脚背 要绷直，从而使身体的线条 从腿部延伸至脚背，以起到 拉长身体线条的作用。

　　九、表现画面稳定感的三角形构图法

　　三角形构图是人像摄影中一种典型的构图形式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形3种。拍摄时利用 人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的 脸部作为视觉中心通常位于三角形的顶端。

　　十、横画幅拍摄人像

　　横画幅构图被人们广泛地应用主要是因为横画幅符合人们的视觉习惯和生理特点，因为人的双眼是水平的，很多物体也都是在水平方向上进行延伸的。比较适合人物与环境的人像摄影，也可用于拍摄群体人像等。

　　十一、横画幅拍摄人像

　　竖画幅也就是竖长方形构图，呈上下伸展，这种画幅模式也是拍摄人像常用的`一种构图方式。竖画幅更加强调画面中的垂直因素，以及画面的纵深度，无论是拍摄全身人像还是半身人像，都可以使用这种画幅。

　　十二、俯视拍摄人像

　　俯视角度拍摄即照相机镜头处在正常视平线之上，由高处向下拍摄被摄体。这种角度拍摄人物时，人物的身体将被压缩，出现上大下小的变形效果，头部被夸大，身体部分被缩小，人物从而会表现得更加可爱、俏皮。如果拍摄时面部与相机的角度小于90°，则能够轻松拍摄出小脸美女照片，而眼睛也会显得比平常看上去更大。俯视也是常见的“睡美人” 拍摄角度，拍摄时要注意使画面向高调靠近。

　　十三、仰视拍摄人像

　　仰视拍摄是指相机处于被摄人物的下方，由下往上拍摄。画面效果有夸张高度的作用，空间透视效果更加强烈。拍摄人像时，会使距离镜头近的下半身部分变大，而距离镜头较远的脸相比之下被缩小了。采用这种角度拍摄的人像通常看上去会比平常更 高大、挺拔、修长，因此如果要表现男性坚毅的气质，或女性修长的身姿，可以采用这种角度。

　　十四、利用环境留白渲染画面气氛

　　留白其实是一个很容易理解的概念，白就是指空白，留白显然就是在构图时，给画面留出一定的空白。形象地说，画面中的空白和文章中的标点符号起着相似的作用。但在摄影中留白并不一定就是实际意义上的 空白，它可以是大片同色调或者同类型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……

　　留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然，拍摄者可以利用留白更好地控制画面节奏与情绪，烘托意境，给观赏者留下更大的想象空间，使得观赏者的视点留在画面之内而情感却充斥于其外延之上。在人像摄影中，作为主体的人像，应被安排在画面中最能吸引人注意的位置，如黄金分割点附近。构图时适当的留白，给观赏者以想象的空间。

　　十五、人物视线方向留白延伸画面空间感

　　如前所述，在一幅摄影作品中，主体实像与空白部分是互为依存的。空白部分既可以衬托、说明主体，同时还可以对主体形象进行补充、强化。在人物视线前方留白，可以补充主体人物的视线空间，寻求画面的平衡。

　　十六、利用陪体辅助表达人物气质

　　恰当、巧妙地运用陪体，可以更好地表现画面中的意境或故事情节，以及强化要表现的主题等。这些道具可以是一簇鲜花、一把吉他、一个玩具、 一双鞋子或一把雨伞等。不过使用的道具要符合拍 摄对象的性别、年龄、性格和喜好等特征，只有适合的道具才能起到辅助主体表现效果的作用。

　　十七、远景景别表现人物与环境

　　远景画面的特点是空间大，景物层次多，主体形象矮小，陪衬景物多，能够在很大范围内全面地表现 环境。拍摄远景在很大程度上是要表现画面的整体气势，正如绘画理论中提到的“远取其势”，所以拍摄者要从大处着眼，以气势取胜。在人像摄影中，远景则涵盖了被摄人物脚部在内的整个身体面貌，同时背景环境非常大。拍摄时，人物形象与背景环境相结合，两者都能得到适当表现。但应该特别注意，人物与背景之间的搭配关系。

　　十八、中景别表现人物神情与姿态

　　中景人像拍摄的是膝盖以上的形象，除了表现人物面部表情外，也更为重视人物手部动作，拍摄时要注意被摄者的摆姿，这样可以进一步展现被摄人物的内心状态。使用中景拍摄，画面的空间面积 进一步扩大，有利于表现人物的肢体表达，构图也更富于变化。拍摄中景人像时，还要注意被摄者的神情。

　　十九、近景景别表现人物面部表情

　　近景人像一般拍摄的是人物腰部以上的形象，能够使读者对被摄人物产生比较强烈的印象。需要注意的是，最好使用中长焦镜头，避免可能产生的透视变形的现象，同时也可以起到虚化背景来美化画面的效果。近景有利于表现人物的面部表情，拍摄时可以突出被摄者的眼睛，眼睛是心灵的窗户。眼神交流是沟通表达的一种方式，刻画有感染力的眼神，可以使观赏者深刻体会到人物瞬间的表情、情绪等，更好地产生共鸣。

　　十、利用简洁的背景突出人物

　　拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏 者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。如果在室内拍摄，采 用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。如果在室外 拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背 景，或俯视拍摄以草地为背景。 总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄场景与角度。

　　人像摄影的拍摄技巧有哪些 篇2

　　1、 合理的构图会让你的作品增色不少

　　拍摄人像作品构图是关键，根据拍摄场景的不同，可以选用的构图方式有：三角形构图、井字形构图、对称构图、框架式构图法、开放式构图、黄金分割构图等。

　　根据不同场景下，需要突出的风格和特点不同，选用不同的构图方法，会让你的作品增色不少。

　　2、 选择合适的光圈

　　人物拍摄的场景不同，需要使用不同的光圈配合，比如背景较乱和简单背景下，使用的光圈肯定是不同的。

　　3、 人物摄影技巧要与拍摄目的相统一

　　人物摄影运用的技巧，要与其拍摄目的相对应，举个例子，如果是拍杂志封面或者艺术照，就需要增加时尚感和艺术感，但是如果是拍摄工作照，只需要写实就可以了，过多的处理反而是适得其反。

　　4、 人物的情绪表达是精髓

　　就像文章开头说的，好的人物摄影肯定是能够让人通过照片感受到人物情绪的，否则画面再没，也感觉没有灵魂存在。

　　5、 人物的服饰和场景搭配更合理

　　拍摄人物摄影的时候，人物的服饰和场景对于主题的表达也起到非常关键性的作用。

　　6、 后期的处理修图能力

　　摄影作品后期的修图处理其实不属于摄影的一部分，可是确实一个优秀的人物摄影师必需做的，所谓“艺术源于生活，而高于生活”，任何作品无论拍得多好，都需要进行后期处理的。

　　以上这些人物摄影技巧是一个摄影师需要掌握的最根本技巧。但是如果想成为一个专业的人物摄影师，还是需要去专业的人物摄影学校进行学习和进修，像我们的人物摄影技术精修班就比较适合，不但有专业的老师指导，各种各样的摄影实践活动更能让学员在实际操作中提高自己的摄影技巧。而且这种班型针对性更强，学习时间更短，对于想在短期内成为人物摄影师的人来说，就更加适合了。

人像拍摄的10个技巧

　　 导语： 无论是初学摄影还是拍了很多年，人像相片 始终是一门很深的学问，看似简单，但其实内里有很多技巧，拍得久了便会发现很多相片也是差不多，只是模特换了而已，那么新手入门拍人像有哪些技巧可以学习的呢?一起看看这10条简单易明的人像技巧吧!

　　(一) 灵活使用镜头焦距

　　无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊!

　　各种焦距的特性

　　长焦：可以压缩背景，减低背景跟人物的空间感;因为镜头跟m模特的距离较远，让不太习惯拍摄的模特也会显得较自然。当然长焦也能更易拍出浅景深效果。

　　标准焦距：标准焦距如50mm可以拍出较为「写实自然」的作品，如果用上定焦镜，镜头变形更小，而且焦距不会过长或过短，很适合街头抓拍或不方便换镜时使用。

　　广角：不但可以「以景带人」，让模特有置身于场景之中的效果，广角镜也具备镜头变形的元素，可以让模特更修长，但千万要小心控制，以免令相片太怪异!

　　(二) 寻找非视线水平的角度

　　拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或是侧面来拍摄，这样同一个模特也会带来不同的感觉。

　　(三) 试试「离机闪灯」效果

　　「离机闪光灯」是一门高深的学问，在距离、角度、闪灯出力等也需要一定的技巧，初学者要多一点练习和尝试.

　　(四) 运用「压光」技巧

　　压光即是当我们在日光下拍摄时，阳光充足，这时我们可以把相机调到M-Mode，透过加快快门来压低背景的高度，然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物(前景)，这样背景颜色不但很浓郁，而且人物也会像「发光」一样，非常突出。

　　(五) 寻找逆光

　　在日出日落的时分，逆光为一个很好用的人像摄影技巧，只需让相机向着阳光的方向用自然光拍摄，有需要时提高整体亮度，便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄，模特头发边更会散发出闪闪金光，非常漂亮!

　　(六) 利用剪影和倒影

　　剪影在逆光拍摄时也可以一愠⑹裕≈饕留意的时模特动作要明确，才能有效屏示黑色的轮廓;而且记得对焦在模特身上，令主体更清晰，轮廓更分明。

　　倒影技巧十分有趣，你可以善用玻璃、镜子、水面、金属等会反射光的物件，让模特的’脸或是景物反映在相片上，影成一个对称的构图，也记得请模特不要望向镜头，这样相片会更有感觉呢!

　　(七) 穿过东西拍摄，利用前景作「相框」

　　这个技巧笔者很常用!就是让相机面对并靠着一些物件，可以是花草、树叶、杯子、柱等等然后拍摄，因为该物件很近镜头，通常也会因为浅景深而变得模糊，这样便可以让它成为「前景」，并当成「相框」来更突出人像了!你会发觉很多精彩的人像相片也用到了类似的技巧啊! ——www.fsbus.com

　　(八) LED灯代替闪灯

　　你有看过拍摄video用的LED照明灯吗?现在很多品牌也有推出类似的产品，价格也越来越便宜，若果是摄影新手可能对外置闪灯不太熟悉，这时可以选择用上这种LED灯，好处是可以即时看到模特受光的效果，让你更容易拍摄出心目中的作品，但其光源强度有限，不适用于远距离或作压光之用。

　　(九) 为光源加上颜色

　　很多同学也会害怕使用闪光灯，其中一个主要原因便是使用了闪光灯后，人像会显得怪怪的，这个问题很大部分是:(一)因为力度输出太强，盖过了背景的自然光;(二)闪灯输出的颜色跟现场光不同，例如现场光是偏暖的，而闪光灯一般是5500K在中间色温，在使用了闪光灯后主体受光的颜色跟现场光不一样，便会出现不协高的情况而变得怪怪的了.解决方法是为闪光加上颜色玻璃纸或是原厂的彩色滤光片，让闪灯输出的颜色改变。

　　(十) 拍摄特写

　　试试找出模特最漂亮的部位，然后拍摄特写，这样可以拍出更有感觉的相片啊!

人像摄影有何技巧

人像摄影是摄影中最具挑战性的领域之一，因为它涉及到相对复杂的技术和对人物形象的塑造、气质和性格的表达。如何拍出好看的人像照片呢？以下是一些拍摄人像照片的技巧和建议：
1.选择合适的拍摄位置和背景 在拍摄人像时，选择合适的拍摄位置和背景非常重要。一般来说，我们可以选择室内或室外环境来拍摄人像。在室内环境中，可以使用灯光和布景来烘托人物氛围；而在室外环境中，可以使用自然光和景观来打造出更加自然的人像照片。
2.确定合适的视角和拍摄距离 拍摄人像时，要考虑拍摄的角度和距离。在确定合适的拍摄距离时，需要考虑到人物面部和身体的比例和位置；而在确定拍摄角度时，可以根据人物的性格和形象来选择合适的视角。
3.把握好光线 光线是拍摄人像的关键因素之一。在选择光线时，我们可以选择自然光或灯光来打造出不同的视觉效果。对于自然光，可以利用柔和的早晚阳光或大气云层反射的自然光来烘托人物气质；对于灯光，可以运用逆光、侧光或肯特克辉光来营造出优美的光影效果。
4.掌握好焦距和虚化效果 在拍摄人像时，我们可以利用不同的焦距和虚化效果来突出人物的特点和表达情感。长焦距的镜头可以突出人物的面部特点；短焦距的镜头则可以突出人物的身体特点和环境气氛。利用虚化效果可以提高画面的层次和立体感，使人物更加突出。
5.引导拍摄对象表现自然 在拍摄人像时，我们需要引导拍摄对象表现自然、轻松和自信。可以通过交流和沟通来了解拍摄对象的性格和习惯，然后根据其自然表达的方式，引导其做出相应的动作和表情，以达到更好的拍摄效果。
6.后期处理优化照片 在拍摄人像后，可以通过后期处理来优化和美化照片。可以采取一些基础操作，如调整亮度、对比度和饱和度等；也可以运用一些特效和滤镜来增加照片的艺术效果。
总之，想要拍出好看的人像照片，需要掌握多方面的技巧和注意点，包括选择合适的拍摄位置和背景、把握好光线、掌握好焦距和虚化效果、引导拍摄对象表现自然等。除此之外，还需要不断地练习拍摄技巧，以及丰富自己的知识和审美素养，才能创建出更好的摄影作品。

人像摄影的10个拍摄技巧

　　无论是初学摄影还是拍了很多年，人像相片 始终是一门很深的学问，看似简单，但其实内里有很多技巧，那么新手入门拍人像有哪些技巧可以学习的呢?接下来由我为大家介绍。

　　 10个拍摄精彩人像照片的技巧

　　 1. 使用更长焦距的镜头

　　很多摄影师都声称，50mm是“必备”的人像镜头，但是这种标准镜头拍出来的画面，与人眼看到的总是非常类似。要获得更有趣的照片，我们应该避免使用标准镜头，因为画面过于普通。

　　我的很多人像照片都使用200mm或85mm拍摄，这种画面的“压缩”是50mm镜头所做不到的。这种压缩不仅会减少被摄体的变形，而且长焦镜头可以创造出非常动人的背景虚化效果，同时也“拉近”了模特与背景间的距离。使用200mm镜头拍摄，可能会在与模特沟通上有些困难，不过结果是值得的。

　　 2. 避免眼平角度拍摄

　　很多时候我们都习惯于从“正确”的角度来拍摄，毕竟这是最简单的。挑战你自己，找一个不同的角度——高于或低于眼睛，给画面带来全新的视角。这个技巧也可以用来突出不同的身材和身高。下图中，我让新娘坐在地板上，对焦于她的脸部和发饰，将身体的其他部位虚化。这比一张普通的直立人像效果好得多。

　　 3. 使用离机闪光灯

　　在婚礼拍摄中，我们的闪光灯从来都不在相机上。直射的闪光灯无法突出人物面部，还会令照片失去立体感。从侧面给人物打光，可以创造出阴影过渡，突出人物特点，并使照片拥有高光与阴影对比。另一个好处是可以弱化背景细节，拍摄出色的风光人像照片。

　　 4. 用闪光灯压制太阳

　　在正午的自然光下拍摄不是一个简单的任务。但是只要有了人工光源，比如一对热靴闪光灯，就可以压住太阳光，获得更好的曝光效果。在拍摄关注周围风景的环境人像中这个技巧特别好用。

　　我们的闪光灯可以压住阳光，让天空欠曝，只照亮主体。为此我们必须使用2-4支热靴闪光灯(没有柔光罩)以获得足够的光线，同时还要把闪光灯靠近模特放置。

　　 5. 逆光

　　训练一双能发现好光线的眼睛需要时间和练习。一旦你学会了如何在任何情况下“发现光线”，你就总能拍出精彩的人像照片。毕竟光是摄影的基础。

　　无论是太阳、窗户、或普通的灯泡，当这些光源位于被摄体身后时都能制造出美丽的轮廓光。轮廓光效果可以加强照片的立体感，将人物与背景分离开。

　　 6. 剪影及反射

　　学会利用反光表面和剪影能够让你的照片在视觉和内涵上都有极大地突破。对于剪影，关键是强烈的逆光光源。对于反射，尝试利用一些反光表面，有时最好的道具是那些你意料之外的，比如地板、玻璃、水洼，及大理石墙面。

　　 7. 利用前景

　　要善用利用眼前一切可利用的东西。事实上，很多时候我们都会主动寻找前景元素。学会发现树枝之间形成的“洞”、抽象的物体、甚至日常用品等都能加强照片的.“感觉”。使用长焦镜头还可以将前景虚化，营造更梦幻的效果。

　　 8. 以太阳为光源

　　对摄影师来说，回避阳光和寻找阴影以获得平均的曝光是很常见的事。甚至连逆光都被认为比在直射的阳光下拍摄更加容易。但太阳也可以当作点光源来利用。对太阳照射的区域曝光，背景和周围的阴影会产生戏剧性的暗化效果，自然地将焦点集中于人物身上。在不同光线环境下运用这条技巧可以创造不同的视觉效果。

　　 9. 使用效果拍摄夜景人像

　　在黑暗的环境中又没有光源可用时，效果灯是一个不错的选择。这种灯的好处是它持续地发光，你可以实时地看到画面的最终效果。我们使用LED效果灯，它可以提供2小时以上的电力。它们是闪光灯的良好替代品，容易使用和调整。

　　 10. 使用色片

　　给闪光灯加上CTO(橙)或CTB(蓝)等色片可以改变画面的情绪。有时如果环境色偏发蓝，使用CTB就能将场景调整到偏暖。CTO则可用来模拟黄昏阳光的效果。

拍摄人像技巧

1、背景不可杂乱

选对拍摄的背景，也就意味着人像拍摄成功了一半，日常拍照时，杂乱的背景一定要避免，尽可能选择干净、简洁或颜色统一的大场景作为背景，这样主体才能突出，画面也更清新、纯粹。

1、背景不可杂乱

选对拍摄的背景，也就意味着人像拍摄成功了一半，日常拍照时，杂乱的背景一定要避免，尽可能选择干净、简洁或颜色统一的大场景作为背景，这样主体才能突出，画面也更清新、纯粹。

3、隔着物体拍照

想要拍出颇具高级感的照片，可以尝试隔着玻璃拍或在镜头前套上保鲜袋甚至涂上凡士林拍摄，透过这些物体去拍摄人物，不仅画面的质感更加柔和、有情绪，照片的整体美感也能大大提升。

4、善用道具

大多女生在面对镜头时都不知道该如何安放双手，日常拍照中，其实有很多的道具可以解决手姿的问题，善用这些道具，既能避免拍照的尴尬，还能使画面生动、有趣，像相机、书本、鲜花、汽水等都是不错的道具。

5、结合光影

唯美好看的光影人像大片并不难拍，日常拍摄户外人像，多选择在日出或日落时候拍摄，这两个时间段的太阳角度低，光线也较为柔和，还能尝试降低曝光拍摄浪漫的剪影大片。

拍摄人像照片的十个技巧

　　导语：许多摄影爱好者喜欢拍摄人像，但是总是没有办法将人物的神态，动作表达出来，照片质量不佳，下面我就来带着大家一起来学习一下拍摄技巧。

　　拍摄人像照片的十个技巧

　　1. 光圈

　　使用诸如f/1.2、f/1.4、f/1.8这样的大光圈。50mm f/1.8只要几百块，是一支很棒的镜头。在APS-C画幅相机上，50mm镜头的等效焦距是80mm，非常适合拍摄人像。

　　2. 阴影与均匀光线

　　让模特位于阴影区域，且照在模特面部的光线要均匀。让模特站在阴影之中面向光源最好。

　　阴影与均匀光线

　　3. 对眼睛对焦

　　如果你使用大光圈镜头，就务必要保证焦点在眼睛上。浅景深下脸部的其他区域会有略微的脱焦。想加强这种效果的话你需要靠近模特拍摄，最好是拍摄特写。

　　4. 谨慎选择光圈

　　如果你想拍摄全身像，就要谨慎选择光圈，以保证模特的所有身体部位都在景深之内。如果还使用比如f/2.8这样的大光圈，景深就会过浅。将光圈收缩 到f/5.6，同时保证快门速度不低于1/125s，必要时提高感光度或者补光。这个组合只是一个建议，你可以尝试不同组合来寻找最佳设置。

　　5. 手动模式

　　很多文章都建议使用光圈优先模式。在你刚接触相机的第1个月里这是没问题的。但如果你希望拍得更好，就必须学会使用手动模式。

　　6. 眼神光

　　确保模特的眼睛里有一定反光。即使在阴影中也可以做到这一点，保持模特与光源的’方向就好。

　　7. 道具

　　不要让模特空着手，给他们点东西拿着。常用的道具是花束，即使是男人也可以拿着花束拍照。

　　8. 注意背景

　　让背景有光或者处于阴影，总之要保持简单，模特才是画面的主体。在室外拍摄时，最好选择开放性的背景，而不是一片灌木丛或一堵墙。

　　9. 服饰

　　花点精力关注模特的服饰。服装和饰品也是画面中的一部分，作为视觉创作者你应该有所选择。

　　10. 学会Photoshop

　　学习使用Photoshop非常有助于你的工作。除了基本操作外，还应该学会寻找和使用“动作”。这些技术可以把照片质量提高几个等级。

人像拍摄技巧

人像拍摄遵循摄影三要素：构图、用光和色彩，同时还有一个与其它题材不同的要点，就是人物表情要自然大方。
一、人像构图。人像常见的构图方式包括三种：1、对称法（居中法）。2、立式三分法。3、九宫格构图法。
二、人像用光。人像用光种类很多，一般常见的也有三种：1、平光（顺光）。2、前侧光。3、（侧）逆光。
三、人像色彩。作为最活跃的画面要素，色彩对摄影作品的画面表现力有直接影响，作为人像摄影，要注意画面色彩的搭配，一是人物自身服饰色彩的搭配，二是人物与背景色彩的搭配。

拍好人像的技巧有哪些呢

拍摄好看的人像照片需要一些技巧和技术，以下是一些建议：
1. 确定光线：光线是拍照成功的关键因素之一。室内环境下可以利用窗户侧光或者灯光来制造柔和的光线。在户外拍摄时，可以选择在早上或傍晚拍摄，这样光线柔和，不会过于刺眼。
2. 调整焦距和角度：拍摄人像时，要尝试通过调整焦距和角度来取得最佳效果。在拍摄人物近景时，可以使用较大的光圈进行拍摄，以模糊背景并使人物更加突出。
3. 注意构图：构图是拍照中极其重要的因素之一。在拍摄人像时，可以考虑使用“三分法则”将画面分为三个部分来构图，使画面更加对称和舒适。
4. 让被拍摄者放松自然：让被拍摄者放松自然也是拍摄成功的关键。可以与人物聊天、开玩笑或准备一些小贴士，如请她微笑、转动身体、摆出姿势等，从而让被拍摄者在相机前更加自然。
5. 合理选择拍摄设备和镜头：对于人像摄影，可以选择焦距较长的镜头进行拍摄，如50mm或85mm等。同时可以尝试使用无反相机和高像素的储存设备，以提高照片质量。
总之，要拍出好看的人像照片需要多加练习和实践，掌握一定的技巧和技术。同时也要从被拍摄者的角度去思考，让其更加自然舒适地面对相机，从而取得最佳的拍照效果。